飯田有抄

リフォーム進行中の我が家。まだ完成まで時間はかかりますが、ひとまず仕事部屋のアパートから、LINN LP12やペルソナBなどを、SOUND CREATEさんにお願いして運び、セッティングをやっていただきました！お忙しい中、ありがとうございます！新しくなった自宅の一室でも、響きが豊かで、すっごくいい音で鳴っています。

雨の車内わくわく @whimbear

慌ただしく過ごしてしまい、あまり宣伝ができず後パブになってしまうのですが、本日こちらのトーク付きコンサートでした。 自分で言っちゃうのもアレなのですが、控えめに言っても、めちゃ良いコンサートになったのではないかと‼️ お馴染みand懐かしすぎる、ピアノのお稽古ド定番の作品たちが世に爆誕したヨーロッパの背景を、トークでご紹介しました。なんせ倉田莉奈さんのピアノが、素晴らしい❣️❣️❣️❣️みんな同時代人のショパンもシューマンもブルクミュラーのどの作品も、モチーフもフレーズもまるで語るように情報量満載、なおかつ素直で自然な音楽...感動でした✨✨ 超上手すぎる「アラベスク」最高。 終演後、コーフン気味の素敵なマダムたちが、きゃっきゃしながらお声がけくださり、「楽しかったです、またやってください」と言っておられたのも、とっても嬉しかった。 大人のための、柔らかなコンサート、やってよかったぁ❤️お呼びくださった足立区のスタッフの皆様、お世話様でした。

今夜は市川市にあります山崎製パン総合クリエイションセンターに新しく誕生したオルガンにて、ヴォルフガング・ツェラーさんのリサイタルを聴きました。 いわゆるH.I.P.、歴史的様式に基づいたオルガン演奏を堪能させていただいたのですが、これがかなり素晴らしかった。 名人がお弾きになると、バロックらしいアーティキュレーションの妙で、個々の音に風が通るタイミングというか、量感というかがきめ細やかにコントロールされ、きちんとモチーフやフレーズにアクセントやクレッシェンドの山みたいなのが感じられるからすごい。均等なはずの音価に持たせる絶妙な長短によって、生き生きと呼吸が通う。新しいオルガンも嬉々として声を発している感じでした。J.S.バッハのトッカータとフーガ　ヘ長調BWV540を最後に弾いてくれて嬉しかった！ このオルガンは1776年製カスパリーニをモデルにしています。もちろんコンピューターでレジストレーション登録、とかないので、J.アランの曲なんかでは、ストップを引くアシスタントさんのタイミングをドキドキしながら凝視してしまいました。 そう、コンソールの横からカメラで捉えた映像が、聴衆の向かうステージ側に映し出されるのです。聴衆にとっては、オルガンは背後から聞こえるという、教会的スタイル。 でもホールそのものは、ヨーロッパの石造りの教会のように残響が長いわけではなく、日本のコンサートホールのように人工的に緻密に設計された長めの残響もさほどなく、わりと近くでオルガンの音がダイレクトに届きます。それもあってか、横田さんのお造りになったこのオルガンの、柔らかくも輝かしく、温かで懐の深い音が、じぃぃぃんと身体の芯まで染み入るような感覚を覚えました！ この感覚、何かに似ている...そうこれは、源泉掛け流し温泉です（真顔）。高濃度でよく効く身体にいい何か。間違いありません！ 「ぶらあぼ」で取材させていただいた、こちらの記事は、いわゆる「バズる」勢いで多くの方にお読みいただいているようです。 ebravo.jp/archives/213405

私の中で『別格』ピアニストのお一人、沼沢淑音さんが、芸劇ブランチコンサートに登場されました。芸劇さん、ありがとうございます！（←誰） 1913年オリジナル版のラフマニノフのソナタ第2番、奈落の底にいきなり突き落とされるような冒頭の第一楽章、いかに突き落とされるかが個人的に重要。絶望的に、キました。恐ろしく、闇が深く、勢いがある！ どんなにハーモニーが分厚くなろうとも、ポリフォニックに混み入ろうとも、強弱の振り幅を無限に繰り出せる沼沢さんの音楽は見通しがよく、流れが素晴らしい。 第二楽章は絶品。輝かしく反復される高音域の単音は、鐘の音が一音たりとも同じようには響かないように、すべてに表情を宿し、畝り豊かな主題はこちらの魂をぐいぐいと掴んで離さず、強い憧れが悲しみに変わっていくような、切実な強い感情を喚起させられる。 第三楽章、轟音なれど整理された響きはまさにシンフォニックで、芸劇の大ホールごと鳴らしきる！なんということだろう。 さまざまな工夫と技巧と理解と敬愛で、ラフマニノフの真髄に聴き手をも近づけてくれる、素晴らしい演奏。沼沢さんは、どこか遠くの音楽の本当のところと繋がっている。日常とは、遠く離れた、戻れなくなりそうな、どこか危険な場所。そこに聴き手も連れ去られて、傷も追いながらも心地よい、そんな恐ろしさがある。大好きです！ 前半の、私の大好物であるグリーグの抒情小曲集、シューマンの幻想小曲集については、また別の角度から書きたい。書きたい思いが湧いている。 ひとまずの興奮のやりどころとして、この投稿はここまでにしておこう。

長文、noteにまとめました。コンマスとズヴェーデンにも直撃！ ズヴェーデン✖️ESO、エリック・ルーを聴く。出張「大人の音楽三昧」＠大阪ザ・シンフォニーホール｜飯田有抄 note.com/arisa_iida/n/n72496…

明日は大阪のザ・シンフォニーホールで、プレトークイベントです。エリック・ルーさんがソリストで登場する、エバーグリーン交響楽団のコンサートに伺います。大阪の皆様よろしくお願いします！

非常に画期的だと思います。 未来の才能を見出し、次なる舞台へ導く――ブゾーニ国際ピアノコンクールの予選がTOPPANホールで開催 - ぶらあぼONLINE | クラシック音楽情報ポータル ebravo.jp/archives/217065

リフォーム断捨離継続中。 いつしか仕事で首が回らなくなり、コロナ渦に突入した2020年を最後に、端唄の演奏会もやらなくなりました。 師匠もお亡くなりになりました。ちょうどその時間帯、私のお三味線の皮が破けたのです。つーーー...と音を立てて。 それ以来、まだ張り替えていませんし、長らく唄も歌っていません。 和室ができたので、ひとり松永会復活しようかしらん。

今夜は中田恵子さんのオルガンリサイタルを聴きに、ミューザ川崎へ。 オール・フランク・プログラム！なかなか聴けることもないと思います。中田さんのフランク・アルバムも愛聴しておりますが、やっぱりオルガンは生で体感したい♪ フランクの音楽にある構築力や、そこにふと顔を見せる親しみやすいドラマティックな表現だったり、滑らかに感じられるのに非常に複雑な和声だったりを、中田さんのレジストレーションで、凛々しく、熱く、温かく味わいました。後半になるほどしなやかで、オルガンとミューザの空間と中田さんとフランクが、全て一体になっての『3つのコラール』、圧巻でした。 たくさんのお客さんが入っていましたが、客席の雰囲気もとてもよかったです。「やっぱり、ホールのオルガンの響きっていう感じがするね、教会で聴くのとは違うね」などといった会話も聞こえ...ふと、いかに自分は、最近はホールオルガンばかり聴いているかということに気付かされました。若かりし頃、聖歌隊に少しだけいた時は、毎週末教会のオルガンの響きに包まれていたのを思い出し、またそういうサウンドにも触れてみたいな、なんてことにも思いを馳せました。楽しい夜でした。 立派な演奏をされたオルガニストさんにこんなことを言ってはアレなんですけれど、中田さん、可愛かったです♡最後にステージを去る時、両手で手を振ってました。きゅん🫰 中田さん、リサイタルご成功おめでとうございます✨✨

秋はいろいろなイベントが重なりますけれども。お近くの方、ぜひ、ほっこりタイムで遊びにいらしてください。 こちらの会場で先日、2回音楽講座をご依頼いただき、その延長線上の企画です。なつかしのピアノ曲を、しっとり楽しく聴きましょう。演奏は、かなっくホール「音楽史の旅」でもずっとご一緒させていただいてきた、倉田莉菜さん。倉田さんの素敵なタッチで響くブルクミュラー、シューマン、ショパン...誰もが知るメロディーの数々が登場します！

今日は彩の国さいたま芸術劇場にて、エトワール・シリーズ プラス 小林海都（ピアノ）Part.1「ピアノと弦楽器のアンサンブル」でした。（インタビューや解説を担当）。 海都さんの室内楽、繊細かつ包容力のある美音で弦楽器と一体となり、それはそれはもう、美しい室内楽でした。さすが。 ドヴォルザークのピアノ四重奏曲第二番は、捨て楽章のない、完璧にステキな曲ですが、今日の皆さんの演奏でますます好きになりました。室内楽って、やっぱり生がいい。 共演は辻󠄀 彩奈さん（ヴァイオリン）、田原綾子さん（ヴィオラ）、佐藤晴真さん（チェロ）という、まさに若き精鋭たちですよ。こんな瑞々しくも精緻で極上のアンサンブルを奏でる若いアーティストたちがいる日本ってすごい。実は辻さんの実演には初めてふれまして、そのツヤツヤで華のある音楽は、さすがの勢いを感じました。

昨夜のオペラシティでの、ガジェヴ５台ピアノコンサート（プログラム解説を担当）、とてもエキサイティングで満足度高かったです！　今年は演奏にもことさら気合いが感じられ、精度高めで勢いもあった。 ベーゼンドルファー、シゲルカワイ、プレイエル、ファツィオリ、スタインウェイがステージ上に並ぶのは壮観。ただし、上手に鎮座したプレイエル以外は、２台ずつ前半と後半で入れ替え。５台いっぺんには並ばないからなのか、曲順は変更になりました。 あらためて感じたのは、５台も並ぶと、楽器からの霊気がすごい！ もわもわと立ち昇る、それぞれの強いオーラ。音を発する前から、その佇まいからビシビシ伝わるものがある......その強い霊気と測り合えるほど、エネルギーに満ちたガジェヴがたった一人で個々の楽器と対峙し、共鳴し合って、最高の声を引き出す。やっぱり尋常ではないアーティスト力だ。 ガジェヴがなぜ、そのピアノでその曲を選んだのか、それを想像しながら聴く体験は深いものになりました。「ワルトシュタイン」はビックリな高速だったけど、第２楽章の深い響きを轟かせるためにはやっぱりベーゼンドルファーがいいね！などと共感。個人的に特に心に刺さったのは、Shigeru KAWAIの音と演奏！リスト作品によって、妖艶なまでに魅惑的な鳴り響きでした。すごい。 ファツィオリを使用し、武満作品から、その応答のように繰り出したガジェヴの即興演奏も素晴らしかった。響きもリズム的なうねりも大きく広がり、そして沈黙へと還る。よい時間だった。 ５台のうち、どれかもらえるとしたら、どれかな〜とか考えながら聴いたりもしました（どんな妄想）。そうね、いただけるなら、わたくしはやっぱり、プレイエルかしら。人の声のように響くマズルカ、ノクターン、異次元の魅力。プレリュードの最後の２曲を弾いてくれたのも嬉しかった。 アンコールの締めにまさかのKAWAIのミニピアノ（なら持ってる！）も登場。チャーミングな遊びこごろ。みんなを幸せにしてくれたガジェヴ、ありがとう。

ふぅ...涙止まらん。昨日放送されたNコン高校の部をNHK ONEの見逃し配信で聴いて、魂震えたーほんとすごい。なんて素晴らしい高校生たち！テレビの前でボロ泣きだよ！そしてAIさんのパフォーマンス圧巻すぎる！あさイチでも共演されてたピアノの人もやっぱりイイ！ Nコンてこんなに胸熱なのかぁ...いいなぁ生で聴きたいけど、客席は参加校の高校生たち...なので大きいスピーカーからがっつり鳴らしたよ！😭✨

エマールさんのシェーンベルクピアノ作品集、日本版のライナーノートを書きました。CDを買う人は少なくなっているかもだけど（涙）、丁寧に書きましたので手にされた方はゆっくり読んでくださいませ。8ページあります😆

エリック・ルーをソリストに迎えた、ズヴェーデン指揮、エバーグリーン交響楽団の公演について、執筆した記事が公開になりました。大阪での公演は私も「大人の音楽三昧」パーソナリティーとしてプレトークでお伺いします♪ idagio.com/ja/magazine/eso-v…